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sábado, 31 de janeiro de 2026

“A Vizinha Perfeita”, de Geeta Gandbhir (2025)

 
INDICAÇÃO
MELHOR DOCUMENTÁRIO LONGA-METRAGEM

É impressionante como o gênero documentário é capaz de, no decorrer da história do cinema, seguidamente surpreender. Os diversos estilos narrativos possíveis desta forma de se fazer cinema (observacional, expositivo, participativo, poético, docudrama, performático, entre outros) parecem inesgotáveis. Ao ver o impactante “A Vizinha Perfeita”, de Geeta Gandbhir, depara-se não necessariamente com um novo modelo de documentação audiovisual, visto que se trata, sem dúvida, de um filme observacional montado a partir de materiais de arquivo, o que é bastante comum. O que impressiona, no entanto, não é só a câmera como testemunha, típico dos docs feitos a partir da observação, mas a fonte desse material constituidor da obra: as câmeras corporais da polícia do Condado de Marion, na cidade de Ocala, Flórida, Estados Unidos, onde um crime acontece.

Prêmio de Melhor Direção de Documentário Norte-Americano no Festival de Sundance 2025, a “Vizinha...” reconta a história do homicídio de Ajike Owens, morta pela vizinha Susan Lorincz após uma disputa por crianças que brincavam perto de sua propriedade. O filme utiliza praticamente 100% de imagens de câmaras corporais da polícia e entrevistas para investigar como uma pequena discórdia se transformou num trágico evento, explorando o impacto da controversa lei de autodefesa conhecida como "Stand Your Ground" e o racismo sistêmico nos EUA.

Alguns elementos fílmicos chamam muito a atenção. A começar, a montagem. A cargo de Viridiana Lieberman, a edição reconstrói a tragédia pela perspectiva temporal cronológica, sem deixar de se valer da estratégia “in medias hes”, aquela muito usada nos filmes de ficção em que uma cena-chave do meio da história é posta estrategicamente na abertura da fita para “enganchar” o espectador. No caso de “A Vizinha...”, sabe-se que alguém foi baleado, pois isso é contado a partir de chamados telefônicos à polícia, que se dirige até o local e, ao chegar, encontra todo o caos armado. A partir disso, volta-se no tempo para detalhar cronologicamente e sempre do ponto de vista “físico” dos policiais os vários e reiterados chamados realizados por Susan, uma idosa branca que reclamava dos vizinhos, a maioria crianças pretas. Assim, a diretora dá a quem assiste a oportunidade de entender por si a genealogia dos acontecimentos, que envolve intolerância, incivilidade e, acima de tudo, preconceito racial.

Tudo culmina num final avassalador, deixando somente para a última cena, já nos créditos finais, a resolução do caso, e essa opção narrativa transmite entendimentos importantes. Primeiro, o de que a travessia importa tanto quanto a chegada. O racismo estrutural é um problema social tão sério e impregnado socialmente, que reduzi-lo somente à punição a quem o comete seria omitir sua complexidade. É necessário que as sociedades democráticas exponham os fatos da maneira mais fiel possível como o filme faz para que todos os pontos sejam observados, refletidos e transformados. Igualmente, a forma de contar a história prende o espectador até o final, o qual quer saber se, de fato, tudo aquilo que foi revelado tão visceralmente resultará em justiça. Uma aula de narrativa.

Uma das cenas do filme: imagem gerada pela câmara corporal de um dos policiais 

Outro aspecto também chama bastante atenção em “A Vizinha...”, que tem a ver com a “atuação” dos “personagens”, mas que implica diretamente no conteúdo de maneira ontológica. Qual seja: a postura dos policiais diante das situações que se apresentam, literalmente, diante deles. Em épocas de barbaridades cometidas pela polícia de imigração dos Estados Unidos ou de governos fascistas como o do Estado de São Paulo - que chegam a pensar retirar as câmeras corporais de seus agentes -, o departamento policial deste pequeno condado norte-americano ensina como prepará-los técnica e humanisticamente. É visível que todos são muito bem treinados para lidar com ocasiões diversas, inclusive a que envolvia este caso, bastante delicada em vários momentos. Eles demonstram empatia, distanciamento, firmeza ou compreensão conforme a situação exija. Não deixam de serem humanos mesmo sendo “homens/mulheres da lei”.

Esse aspecto ético da atuação dos policiais se configura num elemento metalinguístico, pois simbólico da obra enquanto cinema, uma vez que, ao transmitir o “olhar” do policial e, mais do que isso, como ele atua (com seus acertos e possíveis erros), está pondo em questionamento também os limites do fazer cinematográfico, dado que aquelas imagens não foram, originalmente, produzidas para terem como fim um filme. Entra-se, assim, num questionamento: será que se a postura da polícia não fosse, neste caso, ilibada - como eles próprios gostam de dizer, muitas vezes cinicamente - a Justiça liberaria as gravações dos vídeos? E se liberasse, que abordagem a diretora daria ao projeto? Talvez, conforme o transcorrer dos fatos, nem fosse a vizinha o principal tema do filme, mas - e não é difícil supor, visto que estamos acostumados a ver atrocidades sendo cometidas pela polícia - o acobertamento ou incentivo de suas ações. Não é salutar falar daquilo que um filme não contém, até injusto. Mas nesse caso, suscitar o que não está na tela é um elogio.

Afora isso, o filme de Geeta é arrebatador em vários pontos, como quando as câmeras captam o momento em que os filhos da vítima descobrem que a mãe está morta sob o silêncio comovido dos policiais, que apenas "veem" mas não ousam falar nada. O que dizer, de fato? Absolutamente comovente, pois é o registro cru de uma realidade muito triste e resultante de problemas sociais muito maiores..

“A Vizinha...” é um dos fortes candidatos ao Oscar na categoria Longa de Documentário, uma vez que, diante dos últimos acontecimentos de violência policial nos EUA, o tema voltou a ser motivo de debate. E, convenhamos: premiar um soco no estômago como é “A Vizinha...”, que critica o racismo, o armamentismo civil e a violência na sociedade norte-americana, seria bastante propício em tempos de governo Trump.


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trailer de "A Vizinha Perfeita"


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"A Vizinha Perfeita"
título original: The Perfect Neighbor
direção: Geeta Gandbhir
gênero: documentário
duração: 1h36min.
país: Estados Unidos
ano: 2025
onde assistir: Netflix



Daniel Rodrigues

quinta-feira, 29 de janeiro de 2026

"Araca: Arquiduquesa do Encantado - Um perfil de Aracy de Almeida", de Hermínio Bello de Carvalho - Ed. Folha Seca - Edição Ampliada (2025)



por Márcio Pinheiro

 "Todos podem desafinar ao cantar. Aracy, nunca.”
Paulinho da Viola


Com a nobreza que reveste algumas figuras míticas dos subúrbios do Rio, Hermínio Bello de Carvalho desenha o perfil de Aracy de Almeida em "Araca – Arquiduquesa do Encantado" (Folha Seca). Não espere um retrato convencional, rico em detalhes, linear na estrutura e repleto de informações. Hermínio nem sequer informa direito onde e quando Aracy nasceu. Conclui-se que, se em 1986 ela tinha 72 anos, é sinal que morreu com 74 em 1988, vítima de um derrame.

O que Hermínio oferece em Araca é, sim, um olhar único e peculiar sobre uma das artistas mais originais que o Brasil já teve. Uma visão impressionista de quem aproxima a homenageada do leitor, sem ranço ou reverência, ressaltando as pequenas histórias – como o fato de Aracy não usar calcinhas, preferindo as cuecas samba-canção brancas (com monograma bordado, detalhe importante) – e as tiradas espirituosas que caracterizavam a personagem.

Intérprete de timbre marcante, com voz anasalada e os "erres" arrastados, que deslumbrou Mário de Andrade e Noel Rosa (para citar apenas dois), Aracy surge em Araca como a doidivanas que beira o folclore, mas também como a artista sensível, capaz de apreciar Bach, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald e os tangos de Gardel. Até ópera entrava no repertório afetivo-musical de Aracy "Ih, adoro aquele berreiro", costumava dizer entre o jocoso e o respeitoso.

Personagem que foi maior do que a sua obra, Aracy foi existencialista antes do existencialismo e hippie antes de Woodstock. Era uma boêmia que gostava de ficar em casa cozinhando para os amigos, que bebia muito uísque escocês só com gelo e que, apesar de não gostar de crianças, dava festas de Natal inesquecíveis. Não gostava de dar canjas musicais e, quando convocada, respondia rispidamente com uma de suas frases preferidas: "Quem canta de graça é galo". Era irreverente, às vezes até inconveniente, como quando perguntou a Sérgio Cabral, que estava com a namorada: "Tens copulado muito?", ou quando, abordada por uma jovem fã que queria saber como estava passando, saiu-se com essa: "Ah, minha filha, eu ando muito fodida". Para Hermínio, Aracy elevou o palavrão à condição de cantata de Bach.

quarta-feira, 28 de janeiro de 2026

Música da Cabeça - Programa #445

 

AGORA SÓ FALTAVA ESSA: O TRUMP TÁ FAZENDO TANTA BARBARIDADE, QUE ADIANTOU O RELÓGIO DO JUÍZO FINAL! MAS VAMOS AJUSTAR ESSES PONTEIROS AÍ! NO TEMPO CERTO, TEREMOS NO MDC DE HOJE AIMEÉ MANN, JOYCE, CHICO SCIENCE, MADONNA, BODY COUNT, ALICE RUIZ E MAIS. TEM TAMBÉM CABEÇÃO, QUE RESGATA OS 120 ANOS DE RADAMÉS GNATALI. O PROGRAMA ENTRA ÀS 21H, MUITOS SEGUNDOS ANTES DA MEIA-NOITE, NA ATÔMICA RÁDIO ELÉTRICA. PRODUÇÃO, APRESENTAÇÃO E PREVISÕES MAIS OTIMISTAS: DANIEL RODRIGUES.

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